Következik: Hazatérés a ’80 -as évekbeli horrorra

Ez a cikk enyhe, a spoilereket követ.

A nyitókeretből Következik , pontosan tudja, hol van. Széles, felsorolatlan felvételek egy csendes külvárosi negyedről, amelyet eszeveszett tinik és feledékeny szülők népesítenek be. Még akkor is, ha a nézők még nem láthatják a film meg nem nevezett trófeáját, ez kimondatlan Azt , érezhetik annak fáradságos, megfontolt és szüntelen csoszogását, miközben tehetetlen áldozatot (Bailey Spry) menetelnek a feledés felé. A panorámás 360 fokos felvételből csak egy éjszaka megvilágított csapadék és egy szélfútta kastély hiányzik. De talán éppen ezért sokkal hatékonyabb.

Szórakoztató gyakorlat a nézőknek távozásuk után Követi ’ az álomszerű megragadás - amellett, hogy átnéz a vállán -, hogy szánjon egy pillanatra és megpróbálja kitalálni mikor a film be van állítva. A játék szépsége, mint a filmhez hasonlóan, az, hogy egy ilyen részlet kétértelmű rejtély. A fent leírtak szerint a nyitó felvétel egyértelműen emlékeztet az álmos külvárosi árnyékokra John Carpenter Halloween (1978). Ez azonban több mint tiszteletadás: úgy tűnik, hogy gondolkodásmód.

Következik nemcsak tele van a horror filmek az 1970-es és 1980-as évektől egyértelműen e korszak létét idézi. Az összes karakter kizárólag vezetékes vezetékes telefont használ az utcai kommunikációhoz, ha nem nézi a legalább 30 évvel ezelőtti tévékészüléket. És ezek a képernyők sci-fi és horrorfilmeket játszanak egy 30 évvel ezelőtti időszakból hogy (hasonlóan ismét Asztaloshoz Halloween ). Figyelembe véve, hogy központi öt tinédzsere számára az elsődleges szállítási mód az 1980-as évek közepétől származó felvert kombi, valószínűleg azt kell feltételezni, hogy a film ekkor zajlik.

Közelebbi pillantásra a második megtekintésem során az összes lábmelegítőt és tenyérnyi fülhallgatót, amelyet a háttérszereplők sportolnak, összekeverik az 1990-es évekbeli és későbbi modern autók a keret szélén, valamint az a tény, hogy a karakter Yara (Olivia Luccardi) úgy tűnik, van egy kagylós telefonja valamilyen érintőképernyővel - amelyet kizárólag versek olvasására használ, miközben a tornácon kártyázik. A végén, Következik sem korszak, sem modern. Ennek ellenére nem tud tévesszük össze időtlennek. Következik a leghatározottabban egy nagyon meghatározott időben és helyen játszódik, olyanra, amely történetesen szintén soha nem létezett, csak a késő esti ezüst képernyőkön, amelyeket a horror szerelmeseinek generációi figyeltek. Egy 1980-as évekbeli külvárosi slasher, a Never Never Land.

Egy bizonyos korú közönség számára a horror részben szinonimája a legutóbbi évtizednek, ahol mindenütt jelen volt. Persze voltak divatok és alfajok, a kínzó pornótól a megtalált felvételekig, de a horror még nem érte el a Reagan-évek alatti telítettség szintjét. A mai napig „ijesztő filmek” varázsolják egy álarcos férfi képét késsel, láncfűrésszel, machetével vagy valamilyen más fallikus formájú büntetéssel. Ezeknek a látomásoknak a fele az 1970-es évekből származott, de a kábeltelevízióban még mindig kikerülhetetlen minden októberben és 13-án, pénteken a 80-as években a perjelek teliből származnak.

Huszonöt év elteltével ezek több, mint a műfaj kulturális alapkövei; egy kimondatlan ikonográfia, amely annyira meghatározó, mint egy évszázados múltbeli „gótikus” esztétika. Valójában ez pontosan egy új folytatása.

A filmkészítés legkorábbi napjaitól kezdve horrorfilmek vannak, és mindannyian közös vonásban részesültek: az előző évszázad legnagyobb horrorirodalmi műveinek adaptációjában. És legalább az angolul beszélők számára ez gótikus irodalmat jelentett. Az első horrorfilm Thomas Edison stúdiójából egy rövid és nehézkes, csendes 1910-es játék volt, Frankenstein . De még a film előtt Robert Louis Stevensoné Dr. Jekyll és Mr. Hyde furcsa esete kétszer adaptálták.

további olvasmány: A legjobb modern horrorfilmek

El kell ismerni, hogy ez két nagyon különböző regény, amelyek a 19. század különböző korszakaiban jelentek meg, amelyek közül az egyik nosztalgikus vágy volt az előző századi felvilágosodás kora iránt, amelyet egy tinédzser lány írt, aki nem volt ott, hogy szülei aranykorát élje, és a másik egy késő viktoriánus kori kiadás, amely minden ember örök démonaira összpontosít. Mégis, mindkettő ugyanabba a „gótikus” típusba torkollik, amely szintén felhívja a világ figyelmét, ideértve azokat a külföldi szerzőket is, mint F. W. Murnau, akik adaptálták Bram Stoker 1897 regény Drakula az 1922-es remekműbe Nosferatu .

Mire a horror számszerűsíthető műfaj lett az amerikai filmgyártásban, ezeket a filmeket szinte kizárólag a Universal Studios készítette, amely megszületett első közös univerzum a mozitörténelemben azzal, hogy meséit európai álomvilágba helyezi. Drakula (1931), A láthatatlan ember (1933), Frankenstein menyasszonya (1935), sőt A Farkasember (1941) mindegyikét befolyásolják az előző század „horror” irodalmának művei, még akkor is, ha eredeti történetek voltak, mint az a híres vérfarkas paterfamilias kép.

És ezekben a háborús látomásokban, amelyeket a 20. századi logika gyakran nem érintett, forrásregényeik XIX. Lugosi Béla Drakulája egy olyan kastélyban él, amelyet csak lóval és hintóval lehet elérni, de meglátogat egy Londonot, ahol a 20. századi autók hallhatók, amikor az 1930-as évek bobjaival rendelkező nőkre ragyog. Ban ben Frankenstein , a jó orvos (Colin Clive) egy képzeletbeli német vidéken él, nincs központi kormánya, mégis, ha valaki túljut a tavakon és a szélmalmokon, egy kopár, sebhelyes tájat talál, amely olyan kemény és könyörtelen, mint amilyet James Whale rendező látott a Nagy Háború 15 évvel ez előtt a film előtt.

Mire a 40-es évek szörnyeteg cefrés folytatásához értünk, Lon Chaney Farkasember elhagy egy Angliát, amely bizonyosan nem áll háborúban annak ellenére, hogy 1940-es autóival rendelkezik, és egy német tájon érkezik lovakkal és bagikkal, valamint Az SS német bírákat díszített, akik cigányokat akarnak összeszedni.

Az univerzális horrorfilm esztétika, amely évtizedekig inspirálta a filmnyelvet a brit Hammer stúdióktól kezdve Rocky Horror Picture Show , és egészen Scooby-Doo rajzfilmek , halhatatlan formában él tovább. Ez valójában nem egy idő vagy hely, hanem a szorongások összevonása, amelyet először a közönség számára fejlesztettek ki, akik szintén a Stokert, Shelleyt és talán egy kicsit a Brontë nővéreket olvasva nőttek fel.

Mégis, amint az idő óceánjai ezeket az archetípusokat és kapcsokat tovább tolják a történelem mélyedésébe, az egykor modernnek és ellentmondásosnak tartott dolog ma is a történelem tiszteletben tartásával és a közismertséggel klasszikusnak tekintendő. Ez visszatért David Robert Mitchell második filmjéhez, Következik .

Ehhez a nyugtalanító thrillernek, Mitchell erősen kölcsönvesz egy bizonyos típusú rémtörténet konvencióiból, és egy új időre feltalálja azokat anélkül, hogy frissítené őket. Sok szempontból az Azt ban ben Következik elkerülhetetlenül STD, rendkívül halálos következményekkel jár. A film nem fél attól, hogy a közönség láthassa a nyilvánvaló allegorikus kontextust, például amikor Jay (Maika Monroe) főhősét bemutatják Azt miután a barátja kocsijában trisztus volt. Nincs félreértés, Hugh (Jake Weary) megsértette a bizalmát, és saját céljaira használta fel. Miután nemi életet éltek, kloroformálja Jay-t, és egy kerekes székhez köti, hogy lássa, mit Azt úgy néz ki, mint amikor a természetfölötti lény megöli őt. Ezután otthagyja őt az út szélén, a ház mellett, egy olyan zavaró jelenetben, mint ami ezt az elgondolkodtató bugyut illeti.

A film később, az első ugrási rémület akkor következik be, amikor Jay másnap saját testét kutatja, és a nemi úton átterjedő átok pusztítását tanulmányozza. Hasonlóan a hetvenes évek és különösen az 1980-as évek horrorfilmjeihez, visszatértünk a „szex egyenlő a halállal” lényegre törő alapanyagához.

A korábbi filmekkel ellentétben azonban, különösen a Jason Voorhees kormányházban, a film nem elítéli szexuális tevékenységét, hanem együtt érez egy jó lánnyal, aki olyan döntéseket hoz, amelyeket szinte minden tizenéves tesz, és az abban rejlő veszélyeket. amikor senki sem képes megtanítani a világ veszélyeire. Fontolja meg, hogy a klasszikusok közül sokhoz hasonlóan a szülők sincsenek jelen. Jay apját csak akkor látjuk, amikor Azt formáját ölti a Cat People stílusú leszámolás egy fedett medence mellett. Ez növeli az álomszerű minőséget Következik éppúgy, mint Rich Vreeland zamatosan szürreális szintetizátor pontszáma. De mint ez a pontszám, ez is kijön a John Carpenter játékkönyv .

A film előrehaladtával a referenciák nyilvánvalóbbá válnak, beleértve azt a jelenetet is, ahol Azt vizel Jay konyhapadlóján, amikor Linda Blairhez hasonlóan jön az 1973-as évek 'boldogabb' pillanataiban Az ördögűző . Hasonlóképpen, Jay forrófejű szomszédja, Greg (Daniel Zovatto) meglepő hasonlóságot mutat Johnny Depp eredeti jelenlétével A N ightmare az Elm utcában (1984), egészen leereszkedő szkepticizmusáig, ami miatt nem veszi fel a telefont, amikor romantikus kapcsolatban álló szomszédja könyörög, hogy válaszoljon a vezetékes telefonjára.

Még egy kabin is van az erdőben.

további olvasmány: Horrorfilmek közvetítéséhez a Netflix-en

Következik egy erős horrortól és egy adott pillanattól kezdve erős érzelmeket és környezeteket idéz fel, és a lényegükig kontextusba helyezi őket. Végül is ezeknek a híres félelmetes filmeknek szinte mindegyike a serdülőkre összpontosít (gátlástalan vagy egyéb), és szinte mindegyiket ugyanabban a korosztályban célozzák meg.

Az ok egyszerű: ez az a kor, amikor az élet látszólag örökké tart, és a halál távoli idegen. A horrorfilmek biztonságos módja annak, hogy megkerüljék az éjszakai telefonálókat. De Követi, Azt nemcsak az olyan fűrészáru, mint az örökké türelmes Michael Myers utánad, hanem Azt a tényleges boogeyman is. A film elején Hugh beismeri Jay-nek, hogy amikor meglátja, hogy egy kisgyerek játszik az apjával, azt kívánja, bárcsak újra ilyen korú lehetne, és az élet kezdetéről álmodozik 21 éves érett korában. Mint a 30 évvel ezelőtti külvárosi rémálmok, Következik tizenéves pusztaság mögött húzódik meg a halandóság felismerésével. És ily módon a film egy ikonográfiát csap le, amely halhatatlanná vált a mozi nézői számára, akik olyan időről álmodoznak (vagy rettegnek), amely csak a filmeknél létezett.

Ez a cikk először 2015. március 14-én jelent meg.

David Crow a Den of Geek filmszakasz-szerkesztője. Tagja az Online Filmkritikusok Társaságának is. Itt olvashat további munkáiról . Kövesse őt a Twitteren @DCrowsNest .

Olvassa el és töltse le a Den of Geek NYCC 2018 Special Edition magazin pont itt!